その他 2017年07月03日 16時00分

LiLICoオススメ「肉食シネマ」 SM？ いえ、本当の愛を求めているんです 『フィフティ・シェイズ・ダーカー』

　お仕事お疲れ様です。みんな忙しく動き回ってますか？　私といえば先日、『伊豆稲取キンメマラソン』で走ってから、東京に戻って、『ショートショートフィルムフェスティバル』のレッドカーペットを歩きました。そんなアグレッシブな行動に、「こんなタレント、どこにもいない！」と、かなり自信を持ってます。　今回、紹介する作品は'15年に公開された『フィフティ・シェイズ・オブ・グレイ』の続編。全3部作で、今回紹介するのは2作目。できれば、前作をDVDで見ていただきたい。　さて、この作品。噂を聞いた方なら、たぶん「SM映画」というワードを耳にしていると思いますが、その解釈は間違ってると思います。確かに、そういう表現も映像にはありますが、これは、あくまでも男と女の心を繋げる一つのステップ。　また、主人公の1人である大企業のCEO、大富豪のクリスチャン・グレイ(ジェイミー・ドーナン)が歪んだ趣味の持ち主というけど、もっと深く考えましょう。実は彼、自分の母親の友達にいろんなことをされて、そんなふうになりました。これもある意味、大きな謎の部分でもありますが、今回で気持ちよく解決！　まるでムチを叩いたかのような瞬間が待ってます！　その、すべてのミステリアスな感覚が、観客に与える“脳へのSM”かもしれません。　そして、忘れてはいけないのが、もう1人の主人公、恋愛未経験な女性アナ(ダコタ・ジョンソン)。　魅力的なグレイにどんどん惹かれていくのは前作でのこと。今回、グレイは完全にアナを束縛。でも、過去に彼に従っていた女性へのヤキモチや復讐心がアナの気持ちを揺らして、素直に愛せない理由がたくさんあるけど、障害があればあるほど気持ちは熱くなります。　やっぱり、“危険な愛”って一番燃えますよね！　グレイのお金持ちの家族が開くパーティーや、住む部屋などすべてが豪華で、ちょっぴりエッチ。過激な愛の形をぶつけ合う2人ではなく、本当の愛を知らない切ない男女のラブストーリーに、エロさをスパイスとして加えていて刺激的です。　3作目の予告も最後にチラッと入ってますが、これまた次作まで待てそうもない衝撃的なシーンばかり！　夢のようなリッチな生活は女性にとっての憧れ。それをサポートする男にあなたはなれますか？　ドキドキ、わくわく、現実離れした世界観に浸ってくださいね。画像提供元：(C)2016 UNIVERSAL STUDIOS■『フィフティ・シェイズ・ダーカー』監督/ジェームズ・フォーリー出演/ダコタ・ジョンソン、ジェイミー・ドーナン、エリック・ジョンソン、リタ・オラ、ルーク・グライムス配給/東宝東和　6月23日(金)よりTOHOシネマズ　シャンテ他全国ロードショー。　恋愛未経験の純粋な女性・アナと、大企業のCEOである大富豪・グレイ。2人は強く惹かれ求め合いながらも、グレイの歪んだ愛の形を受け入れきれず、アナは彼の元を去る。しかしグレイは、これまで誰にも感じたことのなかった愛情をアナに抱いていることに気づき、「戻ってきて欲しい」と復縁を求める。密かにグレイを思い続けていたアナは喜びを感じながらも、今度は自分から彼に「条件」を突きつけるが…。LiLiCo：映画コメンテーター。ストックホルム出身、スウェーデン人の父と日本人の母を持つ。18歳で来日、1989年から芸能活動をスタート。TBS「大様のブランチ」「水曜プレミア」、CX「ノンストップ」などにレギュラー出演。ほかにもラジオ、トークショー、声優などマルチに活躍中。

その他 2017年07月03日 15時00分

なぜか転生漫画が今ブーム K-1石井館長もAV女優も人生を二度繰り返す！

　近年、エンターテインメント界を賑わせているのが異世界転生や、タイムリープといったSF的設定が用いられた作品だ。『転生したらスライムだった件』、『デスマーチからはじまる異世界狂想曲』など、小説投稿サイトの『小説家になろう』から単行本発売されている作品の大半はこの手の類の話になっている。いわゆる「なろう系」といった愛称で親しまれている。　そして、そんな「なろう系」は漫画業界にも派生しつつあるようだ。K-1の石井館長がトラックにはねられ、女子高生に転生するマンガ『どるから』(竹書房の近代漫画)が、5月30日より連載スタートした。原作のクレジットには石井和義氏の名がクレジットされていることから、ご本人が率先して漫画に携わっているらしいことが分かる。ネット上では「頭おかしい」「なんじゃこれ」といったツッコミで溢れかえっている。　また、6月9日から連載がスタートした『余命一年のAV女優』(小学館のモバMAN)は、癌で死んだ女の子が一年前に遡り、死ぬまでの1年の間に、AV女優として有名になって自分が生きてきた証を世に残そうとする話だ。これまた破天荒極まりなく、「なろう系」もついにここまできたかという感は否めない。こちらもネット上では「キ○ガイすぎる設定」「AV女優っていつから誇れる仕事になったんだよww」といったツッコミが渦巻いている。　こちらの漫画は、K-1の石井館長とは違い、フィクションという体裁を取っているものの、登場人物は、天月もゆだったり、成宮心菜だったりと、どこかで聞いたことがあるような名前ばかり。そして、彼女たちが所属するAVメーカーは、ピーチ・デマンドという名前らしい。　ネタ感が満載ではあるが、『どるから』も『余命一年のAV女優』も、ストーリーは意外にも硬派であり、しっかりと人間ドラマが描かれているのが作品の売りだ。また、ともにWEB連載の漫画であり、「近代漫画」と「モバMAN」のサイト内で読むことができるので、興味のある方はご覧いただきたい。　なお、AV漫画の作者は、90年代に少年マガジンで連載されていた『BOYS BE…』で一世を風靡した玉越博幸氏である。「AV業界のウンチクがいっぱいあって、見ると誰かに言いたくなります。笑いあり涙ありAVありと面白い作品になってるので見てください」(玉越氏のツイッターより)とのこと。　あの大ヒット作から20年以上の時を経ながらも、時代の最先端を走る大御所作家の新作に要注目だ。

その他 2017年06月14日 12時30分

新世代妄想ハイブリッド音楽家・糸奇はな、初のアプリ作品「ROLE PLAY」をリリース！

　独自の世界観を築き続ける新鋭のシンガーソングライター・糸奇はな(いときはな)が、“アプリ”というまったく新しいアプローチによる音楽作品「ROLE PLAY」を6月10日にリリースした。　この作品は、今年2月にタワーレコード限定で発売された彼女の全国流通第2弾シングル「ROLE PLAY」の持つ世界観を、体験型シミュレーションアプリとして大幅に拡大したもの。アプリを開けば、架空の街「なまえのないまち」で展開されるそれぞれ登場人物のストーリーを覗いたり、ロールプレイングゲームさながらに趣向の凝った独特の世界観を堪能することができる。　アプリ内ではCDに収録されていた4曲が聴けるのはもちろん、今作品のために全て描き下ろされたイラストやテキストで物語が展開され、プレイヤー魂をくすぐるような隠しページも多数存在する他、特定の日や時間や季節によって何かがおきる工夫もなされている。　歌や作詞作曲だけでなくトラックメイク・オーケストラアレンジ・楽器演奏・ジャケットイラスト・ミュージックビデオなどなど作品作りの全てを一人でこなす糸奇はなだからこそできる、新しいスタイルでの音楽作品の提案となった。　糸奇はなは、京都市立芸術大学の声楽科を卒業した後に2016年より本格的に自身の音楽活動をスタート。元来のクラシック〜西洋ゴシック音楽への造詣の深さをベースに、キング・クリムゾンやスージー＆ザ・バンシーズやSIAをフェイバリットに掲げる一方、ゲーム音楽や8bitサウンド、ビートミュージック等を積極的に取り入れるなどの同時代性を持っており、多重ボーカルを駆使し妄想が炸裂した少女性溢れる内省的な歌詞世界とともに斬新な音楽性を提示してきた。

その他 2017年06月10日 12時00分

【不朽の名作】島田紳助さん主演で話題となった「ガキ帝国」

　芸能界を引退した島田紳助さん(以下島田)だが漫才ブームの絶頂期、お笑いコンビ紳助・竜介として大人気だった頃、映画出演したことがある、それが1981年公開の『ガキ帝国』だ。　島田は少年院から出てきたばかりの青年リュウを、当時相方の松本竜介がリュウの親友であるチャボを演じたこの作品は、傑作青春映画、または傑作ヤンキー映画はなにかという話になると必ずと言っていいほどあがる作品である。　同作は昭和40年代の大阪での不良の日々を描いたもので、大阪一の繁華街・キタには北神同盟、ミナミにはホープ会という不良グループが幅を利かせていることが冒頭にリュウとチャボ、2人の仲間で在日コリアンのケン(趙方豪)の会話で説明される。その抗争にリュウらは皆が遊べる自由な繁華街を取り戻すべく首を突っ込んでいくことになる。　リュウたちのメンバー構成が多人数ではないこと、不良ではあるが、大人数の不良が街で威張り散らすような状態は許せないという考え方は、この作品の公開のすぐ後の時期にブームとなるヤンキー漫画などに非常に良く似ており、アウトローの中の正義の味方として描写されるのが、後の作品では定番となっている。しかし、同作はというと、そういった正義の使命を主人公サイドには負わせない、あくまでただの不良として描いているのが大きな特徴だ。敵となる不良グループとの違いはヤクザとの関わりがあるかないかくらいだろう。　とにかくこの作品はケンカのシーンが多い。10分に一回くらいはあるんじゃないだろうか？　短いカットを多用し、ケンカが終わったかと思うと、ちょっとした会話を挟んでケンカシーンへと突入する感じだ。とにかく商店街のど真ん中だろうが電車の中だろうが、お構いなしにメンチの切りあいからケンカに発展するという暴力シーンの連続。ちなみに、こういった荒涼としたシーンが数々は「リアル」だと評価が非常に高い。同作をてがけた井筒和幸監督自身が、トークイベントで「高校を出てしばらくミナミで遊んでた」と言っているので、おそらく当時は本当にこんな感じだったのだろう。昔の関西というか、大阪の不良ってすごかったんだなあ…。　ある意味で起承転結を捨て去って、ひたすら暴力ばかりの作品だ。流血シーンなどはかなり痛そう。普通の作品ならビンや灰皿で殴られると大げさなSE(効果音)が付いて、殴られた側が「テメー！」と反撃するか、そのまま大げさに痛がるかくらいだが、この作品の場合、殴られてから一呼吸おいて、叫びもせずにその場にうずくまり流血するという形になっている。観ているこっちまで痛くなりそうだ。ヤンキー映画にありがちな学校などでの狙ったギャグシーンも少ない。唯一、明らかに狙って笑わせにきているのはチャボが吸っている“アンパン”にリュウが“あんぱん”を入れるシーンくらいか？　そういったひたすら相手を傷つける凶暴さや、抗争の繰り返しの空しさが、この作品のエネルギッシュなところであり、ヤンキーの世界での特定の正義観や道徳観を入れずに、純粋な暴力のみを描いている。これは、他のヤンキーの抗争を描いている作品を観ればわかるが、なかなかできないことだろう。普通ならば一応主人公側には好感を持ってもらいたいので、やむを得ず暴力を働いてしまう高尚な理由を必ずつける。この作品ではそれが強いて言えば「自由に街を歩きたい」くらいしかない。そういったリュウの理想も、ヤクザの後ろ盾で大きくなり過ぎた北神同盟に対抗するため、ホープ会の残党と合流しピース会を立てることで砕かれることになる。ここでリュウは、少年院時代の仲間で、北神同盟の幹部になっている、明日のジョーの異名で恐れられる高(升毅)とも完全に対立する形となり、主人公側にも全く救いがない方向に進む。こういった1人ではどうにもできない現実を突きつけられるあたりは、ヤンキー版の『仁義なき戦い』を観ているような気分にさせてくれる。リュウとその周りの登場人物は一応明るくはふるまってはいるが、作品の方向性としてはかなり暗い。　後半は、抗争が行き過ぎて死人まで出る状態となってしまうので、前半のノリノリのケンカとのギャップに苦しむ人もいるかもしれないが、不良グループのリンチによる死亡事件なども当時ではよくあったことなので、不良を美化せずに描いているという部分では好感が持てる。また、島田の出で立ちや松本の舎弟っぽさ、静かな闘志を秘めていそうな趙のふるまいが、妙に当時の不良っぽさを出しているところも、この作品を面白くしている。他にも上岡龍太郎演じる小野のインテリヤクザぶりも見どころ。さらに、ストーリーの展開がケンカというわかりやすい描写で繰り返されるのも関西以外の地域に住む人にはありがたいかもしれない。　というのもこの作品、関西出身の役者中心で構成されているためか、会話が映像作品用のわかりやすい発音ではなく、かなりネイティブなのだ。加えて会話中に、不良の間で交わされる専門用語やヤクザ者の専門用語も混ざるので、早口でまくしたてられると結構言葉がわかりにくいシーンがある。そういったわかりにくい言葉が飛んでも、新たなケンカに向かって話が進んでいることはなんとなくわかるので、視聴者側にあまり苦痛を与えない。これは結構助かる…。(斎藤雅道＝毎週土曜日に掲載)

その他 2017年06月09日 11時45分

春奈るな、新曲「MONSTER」のリリックビデオが公開！

　数多くのヒットアニメ作品のテーマソングなどで人気のアニソンアーティスト春奈るなの、ニューアルバム「LUNARIUM」の収録曲「MONSTER」のリリックビデオが公開された。　「MONSTER」は8ビート＋ディストーションギターの硬派なロックサウンドに、シンセサイザーによるエレクトロ・テクノ・デジポップテイストをトッピングしたアレンジで、女子のハートの中で「恋心を食べて膨らんでいく幼気なMONSTER」の攻撃性と愛らしさを同時に表現したキュート・ポップ・ロック。　リリックビデオは原宿竹下通り、キャットストリート、表参道で撮り下ろしたスチール写真で構成されており、「春奈るなとデートなう。」のポップでカラフルな世界観の中で、「恋を掴んでやる」と牙を出すMONSTERが表現されている。　リリースに向け、次々に新しい動画を公開中の春奈るな。次はどんな映像を見せてくれるのか、要チェックだ。◆MONSTER (Lyric Video)https://youtu.be/92w5ljOcLxw

その他 2017年06月05日 11時45分

「レッドブル・エアレース千葉2017」展示飛行で零戦が里帰り

　3、4日の2日間に渡り、千葉県の幕張海浜公園で「レッドブル・エアレース千葉2017」が開催された。　今回は、大会本戦以外にも展示飛行が大きな注目を集めた。3日の「マスターズクラス予選」終了後と、4日の「マスタークラス ラウンド・オブ・14」開始前に大勢の観客が見守るなか、実に70年ぶりに零式艦上戦闘機二二型(零戦)が姿を現した。　同機体は1970年代に南太平洋のパプアニューギニアで発見された残骸を、レストアしたもので、残念ながら中島飛行機製の「栄エンジン」は修理不可能で別のエンジンを積んでいるものの、他の部分は当時のままで、世界に現存するオリジナル零戦4機のうち日本人が所有するものとしては唯一の機体だ。　さらに今回は日本人パイロットが操縦。これまでに米国人パイロットが操縦しての零戦里帰り飛行はあったが、日本人パイロットによる里帰り飛行は初めてだという。会場で零戦を見たという静岡県在住の30代男性は「短い時間でしたが、なんかとても感動しました」と話す。　他にも大会期間中には民間旅客機史上で本格的な商業旅客機として、最初期に登場した名作機「ダグラス DC-3」や、陸上自衛隊の対戦車ヘリ「AH-64D アパッチ」なども展示飛行を行った。(写真・布留川司/文・斎藤雅道)

その他 2017年06月05日 11時40分

「レッドブル・エアレース千葉」で室屋義秀が二連覇達成！「自分の力だけで勝ちあがったものではない」

　4日に千葉県幕張海浜公園で決勝が行われた「レッドブル・エアレース千葉 2017」で、日本人パイロットの室屋義秀(チーム ファルケン)が優勝し、2016年に続いて二連覇を果たした。　決勝では「ラウンド・オブ・14」通過後、「ラウンド・オブ・8」でパイロン通過時に規定の角度に足らなかったと、ペナルティーを受けるも、相手選手のマット・ホールもゲート11でペナルティーを受け、ペナルティー分を乗せたタイム差で辛くも勝ち上がる。続く「ファイナル4」では、一番手でフライト。堅実なラインをなぞり、このレースウィークのベストタイムのひとつに入る55.288秒を記録し、見事勝利した。　「ファイナル4」では強風がネックになったとのことで室屋は「ともかく、ノーペナルティーで、スーパータイムじゃなくてもいいだろうと飛びました」と明かした。また、今回は他の選手もペナルティーを受けた場面が多かったということで、「ラッキーもあって勝ち上がったので、今日の勝利は自分の力だけで勝ちあがったものではないと思っています」と心境を語る。　今期は前回のサンディエゴ大会に続き2勝目で、現在ポイントではトップ。ワールドチャンピオンの可能性も見えてきたがそのことについて室屋は「ポイントについてはあまり考えず、コンスタントにいいレースを続けていきたい」とコメントした。(斎藤雅道)

その他 2017年06月03日 17時46分

【不朽の名作】食品偽装など当時では画期的な描写もある「スーパーの女」

　様々な職場の裏側を女性主人公の目を通して描写してきた伊丹十三監督。その中でも、一番視聴者が触れる機会が多い、スーパーマーケットを扱ったのが、1996年公開の『スーパーの女』だ。　主演はもちろん、伊丹監督の妻でもある宮本信子、この作品では夫を失い故郷に帰った後、ひょんなことから幼なじみの小林五郎(津川雅彦)の経営するスーパー「正直屋」を立て直す手伝いをすることになってしまった井上花子を演じる。　内容としては、今まで店舗経営の経験のないが、パートの達人としてならした主人公が、自身の信念とひらめきだけで、周りのスタッフの信頼を得て、店長になり、ダメダメなスーパーを再生させるという、わかりやすいほどベタベタのサクセスストーリーだ。しかし、コメディ映画でありながら、スーパーのバックヤード側のやりとりを扱ったという部分でこの作品は、現在においても貴重だろう。　序盤から、花子がレジ係チーフとして就任した場面で、いきなり惣菜のトンカツを揚げなおして、弁当用のおかずとして再利用を指示する衝撃的なシーンが挟まれる。それ以外にも、日付の古くなった魚を、もう一度パックしなおして、新しい日付で陳列する「リパック」という方法や、和牛に輸入牛肉を混ぜる産地偽装のテクニックなどが紹介される。　現在では食品の産地偽装の問題や、賞味期限、消費期限の偽装などが問題になることも多くなったが、当時はそれほどではなく、90年代後半から始まった、デフレ社会での安売り競争に問題を投げかけた初めての作品でもあるかもしれない。最近では内部告発などで、こういった問題が明らかになるケースも増えているが、当時映画の題材としてこの問題を扱ったのは画期的だった。花子が働く正直屋を買収すべく、妨害を入れてくる「安売り大魔王」はその名前の通り安売りを旨とするスーパーとなっており、肉の鮮度の悪さを赤い照明で偽造したり、明らかに在庫数の少ない商品の安売りでお客を釣るなど、当時は公然と行われていた常套手段をとってくる。そのスーパーに安売りも念頭には入れつつも、鮮度や顧客サービスで勝負することになるのがこの作品の大きな見どころだ。　しかし、花子が勤め始めた当初は正直屋も例外ではなく、当然のように、品質管理を無視した利益主体の行為が行われている。特に食肉担当と鮮魚担当の部署が職人の領域で、治外法権のようになっており、そこの問題に花子が立ち向かっていく部分にこの作品のかなり尺が割かれている。色々と注文をつける花子に、食肉チーフ(六平直政)が「肉の混ぜ方も知らないで」という言葉を吐くのが印象的。ここでただスーパーの問題だけを扱っていると、ただのウンチク作品になってしまうが、そこにコメディ要素、特に花子と五郎の言い合いで笑いを提供しているため、シリアスになりすぎず、テンポもかなり良い。　花子の考え方が、完全に主婦目線などもこの作品の大きな特徴だ。「まだ買うものが決まっていない主婦は、まず冷蔵庫の補充から行う。だからスーパーの売り場は野菜から始まっている」と野菜売り場の改善を提案したり、一部商品の大幅値下げに異論をとなえ、店にある6000アイテムすべての1割引きを進め「主婦はこのチャンスを見逃さない」と断言するなど、主婦の習慣を先読みしての戦略が光る。この花子の行動が、スーパーの業務改善をより親近感のあるものにしている。まあ、映画なので、全て上手くいきすぎという部分もあるが。　全体的に社会派コメディとしてはかなり面白くなっている。しかし、他の伊丹監督作品である『マルサの女』や『ミンボーの女』のように、主人公と対立する人物がエキセントリックじゃないのは若干物足りない部分か。一応安売り大魔王の社長(伊藤四朗)はその部分ももっているが、残念ながら出番が少ない。はじめ対立していた鮮魚部チーフ(高橋長英)は普通に頑固な職人といった感じ、青果部チーフ(三宅裕司)も段取りが悪いだけで、花子の改善策が上手くいくとあっさり味方になってしまうなど、なんというか、主人公の行動を阻む役として魅力不足だ。その分この作品では花子がかなり思いつきだけで突っ走るなど、エキセントリックな役どころではあるのだが。　結局直接的な悪役となると安売り大魔王に情報をリークしていた正直屋店長(矢野宣)と高級和牛を横領していた食肉チーフだけということになる。この2人はエゴ丸出しで、いいキャラではあるのだが、やはり小物感が…。まあ、どこにでもある中小のスーパーが舞台だから仕方ないのかもしれないが。　敵が小物すぎることを危惧したのか、終盤は売り物の肉を持って逃亡しようとする、食肉チーフと屑肉業者(不破万作)に五郎がカーチェイスを繰り広げる。このシーンだけ独立してかなり派手だ。冷凍車をデコトラで追走しており『トラック野郎』を彷彿とさせる。パトカー吹き飛ばすし、狭い道路激走するは、もうやりたい放題。この部分のメインストーリーとのスケールの違いは、観る人によって賛否がわかれるかもしれない。　欲を言えば、その前のスーパー内での花子と肉の屑肉業者の追いかけっこをもっと見たかった気がする。キャスターを使った高速移動はまあ面白かったが、売り場の商品を使ってカンフーバトルするとか、もっとアホっぽいシーンがあってもよかったかも。でもスーパーという身近な題材を扱った作品としてはかなり魅力に溢れているのは確かだ。(斎藤雅道＝毎週土曜日に掲載)

その他 2017年06月02日 21時20分

初夏の味覚！「アスパラガスとグリンピースのリゾット」

　今回は、緑が鮮やかな旬の味、「アスパラガス」と「グリンピース」を使った簡単リゾットの作り方をご紹介します。　アスパラガスには、アスパラギン酸というアミノ酸が含まれており、疲労回復に効果があると言われています。また、グリンピースには食物繊維が豊富に含まれているので、便秘気味の人やダイエット中の人におすすめです。【材料1人分】アスパラガス　3本(根元のかたい部分は切り落とす)グリンピース　1/4カップオリーブオイル　大さじ1玉ねぎ(中)　1/4個米　100ml生クリーム　大さじ2パルメザンチーズ　15gバター　大さじ1/2塩黒こしょう　適量1.鍋にたっぷりの湯を沸かし、塩(分量外)を振る。アスパラガスとグリンピースをさっとゆで、氷水で粗熱をとる。アスパラガスは斜めに薄切りにする。2.フライパンにオリーブオイルを熱し、玉ねぎを炒める。玉ねぎが透き通ってきたら、米を加え30秒ほど炒め、水100mlを加える。水が沸騰したら弱火にする。お米が水分を吸い切ったら、また100mlずつ水を加え、沸騰させ弱火にする。この作業を約5回ほど、お米が好みの硬さになるまで繰り返す。3.生クリーム、パルメザンチーズ、バターを加える。バターが溶けたら、塩黒こしょうで味を調え、1のアスパラガスとグリンピースを混ぜ合わせる。　アスパラガスは食感と鮮やかな緑色を楽しめるように、ゆですぎないようにしましょう！【オダーナルみさ】

その他 2017年06月02日 18時44分

現代風に風船が進化!! おもちゃショーで今夏発売する“ぴたっとくっつく”新感覚ぷにぷに風船「ウーニーズ」ブースが大盛況

　1日から、東京ビックサイトで国内最大の玩具見本市「東京おもちゃショー」が開幕した。　毎年最新のおもちゃが公開される同イベントだが、そのなかでも大きな人だかりが毎年できるのが、タカラトミーのブースだ。今回は、プラレールやトランスフォーマー関連の定番商品に混じり、風船のような物を膨らませているコーナーがあった。　「ウーニーズ」なるこの商品は、風船の元となる「ペレット」を、専用の本体を使って膨らませることができるそうだ。担当者によると、独自の配合で作られた合成ゴムとのことで、膨らんでいる持続期間は3日ほど。膨らませた風船を触ると“ぷにぷに”して多少の粘着力がある。しかし、手や衣服が触ってベタつく訳でもないからなんとも不思議だ。　そしてスタッフさんの指導を受けて、実際に膨らませる工程を体験させてもらった。操作はかなり簡単でペレットを本体のドームにセットし、レバーを押すと針が出てきて、そこから空気を注入する形だ。針が出てくるということで、子供が扱うには危険ではないのかと思う人もいるかも知れないが、担当者の話によると「ドームをセットしないと(内部の)針が出ない仕組みになっているので安全です」とのこと。　空気を青い空気入れを押して入れると数秒もたたずに膨らんでいく。しかも風船を作る際に面倒な吸い口を縛るなどの作業は一切ない。針が抜けると自然と穴もふさがる仕組みになっている。確かにドームから取り出しても空気が抜けている様子はなかった。これなら不器用で風船を作るのに苦戦する子供のみならず、不器用な大人にもちょうどいい。　さらに、この商品は膨らませた後が魅力。付属のデコパーツと組み合わせて、イヌやネコといったバルーンアートを手軽に作れることができるのだ。また粘着力を利用して複数の風船を繋げて遊ぶこともでき、カバや花といった、普通の風船でチャレンジするにはかなり複雑なデザインのバルーンも手軽に作ることも可能。しかも自由度が高いのがポイント高◎。　同商品のコンセプトは「お子様の初めての手作りホビー」で、作り易さにはかなりこだわっているようだ。デコる作業は専用のパーツを貼り付けるだけで形になるから、大人でも楽しめるし、親子一緒に遊ぶものとしてちょうどいいかもしれない。また、粘着力を利用して壁にくっつける遊びなども楽しいかも。ちなみに、専用のパーツが汚れた場合は水洗いして乾かせば粘着力が復活するそうだ。　この「ウーニーズ」では、「ペレットの独特な手触りへの驚き」「本体を使って風船を作ることの驚き」さらに「風船がくっつくという驚き」最後に「デコレーションできる驚き」と、ユーザーに4つの驚きを提供したいとのこと。メインのターゲットは5歳以上の子供だが、担当者は「風船とは思えない手触りなので、風船のイメージが強い大人の方が驚きが大きいかもしれません」と語った。　シリーズ第1弾として発売するのは、風船の元となるペレットと、膨らませるための機械本体がセットになった「ウーニーズ スタンダードセット」(2.800円/税抜き)や「ウーニーズ専用ペレット」(1.200円/税抜き)で、今年の夏発売予定。風船とは思えない手触りはとにかく新鮮、気になった人は、ぜひ一度試して簡単なのでバルーンアートなどに挑戦して欲しい。なお、「東京おもちゃショー2017」は3、4日が一般公開日だ。